{"id":194,"date":"2021-09-08T17:53:23","date_gmt":"2021-09-08T15:53:23","guid":{"rendered":"http:\/\/emiliechaumet-textile.fr\/?page_id=194"},"modified":"2022-01-10T20:22:57","modified_gmt":"2022-01-10T19:22:57","slug":"lagrimas","status":"publish","type":"page","link":"https:\/\/emiliechaumet-textile.fr\/?page_id=194","title":{"rendered":"Lagrimas"},"content":{"rendered":"\n

Larmes <\/em>en espagnol<\/p>\n\n\n\n

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    Broderie main, divers textiles, fils coton & m\u00e9tallique, diam\u00e8tre 145 cm, 2020-21<\/p><\/blockquote>\n\n\n\n

    Cette oeuvre c\u2019est l\u2019histoire d\u2019une rencontre. La rencontre inattendue, douce ou complice avec l\u2019autre. La rencontre d\u00e9cisive et brutale avec un contexte : une pand\u00e9mie. Quelle qu\u2019elle soit, la rencontre nous permet de constituer ce que nous sommes car elle est l\u2019exp\u00e9rience de ce qui n\u2019est pas soi. C\u2019est prendre la mesure de l\u2019alt\u00e9rit\u00e9 de l\u2019autre et alors \u00e9prouver qui l\u2019on est, celui que l\u2019on veut \u00eatre. La rencontre c\u2019est se d\u00e9centrer pour mieux se recentrer sur soi-m\u00eame. Elle n\u2019a d\u2019emprise sur soi, sur nos changements \u00e0 venir qu\u2019\u00e0 la condition de le d\u00e9cider, qu\u2019\u00e0 la condition de se permettre de la vivre pleinement. C\u2019est alors se sentir \u00e0 l\u2019issue de celle-ci plus ouvert, plus r\u00e9veill\u00e9, plus pr\u00e9sent au monde. Sans elle nous mourrons et pendant toute cette p\u00e9riode, celle de la COVID, du premier confinement jusqu\u2019\u00e0 aujourd\u2019hui, moi je voulais vivre !<\/p>\n\n\n\n

    Au moment o\u00f9 nous \u00e9tions priv\u00e9s de contact, inconsciemment je tra\u00e7ais des lignes sur des feuilles de Gingko. Telles des directions, des liens forts, des nervures de vie, j\u2019avan\u00e7ais vers l\u2019autre. Par leurs couleurs, ces trois feuilles expriment tant\u00f4t la l\u00e9g\u00e8ret\u00e9, la douceur et la passion. Le Ginkgo symbolise une nature forte, mystique. Seul arbre survivant d\u2019Hiroshima, il repr\u00e9sente en orient l\u2019immortalit\u00e9, l\u2019endurance et la vitalit\u00e9. Par sa force tranquille, il invoque l\u2019espoir. La nature est mon \u00e9l\u00e9ment mystique, de l\u2019ordre du myst\u00e8re. Quelque chose qui m\u2019\u00e9meut, me touche au plus profond. Quelque chose que je ne ma\u00eetrise pas, qui m\u2019\u00e9chappe. Quelque chose de bien plus grand que moi, qui m\u2019englobe, me contient sans m\u2019absorber. Je me sens alors faire partie d\u2019un tout. Dans cette id\u00e9e de \u00ab faire liens \u00bb, \u00e0 la nature, \u00e0 l\u2019environnement ou aux autres, il est question pour moi d\u2019\u00eatre \u00e0 une place \u00ab juste \u00bb, de ne pas couper mon lien, bien au contraire de le questionner et de l\u2019ajuster.<\/p>\n\n\n\n

    Ces liens visibles sont aussi l\u2019expression de liens invisibles, ceux de la rencontre qui nourrit et perdure \u00e0 travers le temps, au-del\u00e0 des \u00e9v\u00e9nements. Ces liens forts, tiss\u00e9s, ancr\u00e9s font jaillir ces lignes, ces larmes, ces couleurs tel un \u00e9lan, une passion, une furieuse envie de donner. Les mains comme disait Aristote \u00ab prolongent l\u2019esprit \u00bb. Ici l\u2019esprit se laisse aller et les mains se souviennent. Tout est l\u00e0, tout vient de ce qui a \u00e9t\u00e9 donn\u00e9. Le titre Lagrimas,<\/em> signifie en espagnol \u00ab larmes \u00bb. Des larmes de joie, de tristesse, des larmes de vie, celles qui rendent certains moments intenses. Ici les larmes sont color\u00e9es, effiloch\u00e9es, elles brillent et ruissellent tel un jaillissement, un renouveau. On ne conna\u00eet pas la cause de ces larmes, on est simplement le spectateur de la cons\u00e9quence.<\/p>\n\n\n\n

    Dans cette \u0153uvre, on peut lire un visage, pr\u00e9sent\u00e9 de face sans genre apparent. Il nous regarde les yeux dans les yeux, il se pose face \u00e0 nous. Les \u00e9l\u00e9ments du visage comme les yeux et la bouche sont constitu\u00e9s d\u2019une multitude de points blancs et dor\u00e9s. Ces points s\u2019amonc\u00e8lent, s\u2019\u00e9chappent comme pour voir ou exprimer au-del\u00e0 de ce que l\u2019on per\u00e7oit, de ce qui est dit. Ce visage est pour partie contenu par des plaques color\u00e9es qui se juxtaposent et pour la seconde moiti\u00e9, d\u00e9limit\u00e9 par les feuilles de Ginkgo. Ce visage peut aussi se lire vue d\u2019en haut, en plong\u00e9e, telle une cartographie. Il devient alors un paysage d\u00e9limit\u00e9, born\u00e9, dessin\u00e9. Par jeu d\u2019inversion, ce paysage trac\u00e9, contenu, devient visage. Cette compl\u00e9mentarit\u00e9 qui semble s\u2019opposer questionne les interactions de l\u2019homme avec son environnement. Tel un \u00ab \u00e9tat des lieux du moment \u00bb, Lagrimas<\/em> pose un regard qui tente d\u2019ajuster et d\u2019harmoniser ce qui nous rend vivant, vibrant.<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

    Larmes en espagnol Broderie main, divers textiles, fils coton & m\u00e9tallique, diam\u00e8tre 145 cm, 2020-21 Cette oeuvre c\u2019est l\u2019histoire d\u2019une rencontre. La rencontre inattendue, douce ou complice avec l\u2019autre. La rencontre d\u00e9cisive et brutale avec un contexte : une pand\u00e9mie. Quelle qu\u2019elle soit, la rencontre nous permet de constituer ce que nous sommes car elle est … <\/p>\n

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